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DeadGone, metal furioso de Oberá: “Queremos llevar nuestra música a todos lados”

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DeadGone es una banda de new metal obereña que consiguió miles de reproducciones en YouTube por sus atractivos y poderosos videoclips. Fue finalista del concurso Mate Rock 2022 y busca mayor alcance a través de sus elaboradas canciones en inglés.

Acaba de sacar el single “Crawling away” como el adelanto de su primer álbum. “A las canciones las trabajamos un montón, son meses y meses de grabación y de producción”, contó el cantante Diego Duarte.

Con diez años de trayectoria, DeadGone solo cuenta con un EP casero que fue grabado en 2016 aunque sus más recientes singles son los que mayor popularidad alcanzaron.

“When will this suffering end?”, por ejemplo, tiene más de 10k vistas en YouTube. Se estrenó en agosto del año pasado y el videoclip se filmó en Oberá.

“Nuestro objetivo es llevar nuestra música a todos lados posible, porque disfrutamos mucho de lo que hacemos”, apuntó el cantante. “Yo escribo las letras y ahí largo todo lo que quiero largar, pensamientos o sentimientos malos, cosas que no las quiero guardar ahí adentro”.

Todos los temas de DeadGone son en inglés. Con “la idea de que por ahí a la escucha internacional le presten un poco más de atención”, acotó el músico obereño, aunque reconoció que, desde un principio, “me fue más cómodo escribir en ese idioma”.

“Cuando comencé a escribir era bastante joven y, por ahí, es como que sentía la necesidad de que no todo el mundo entendiera lo que escribía, familiares, mis padres. No quería que se estén enterando de lo que estaba hablando, cosas que ahora mismo lo superé: a los videos los subo con los subtítulos”.

Hace unos cinco años DeadGone salió de Oberá para comenzar a tocar en distintos espacios como en Paraguay pero también en las localidades de Puerto Rico, Eldorado y Posadas. En abril pasado, compartieron cartel con distintas bandas en un festival que se llevó adelante en el Club Huracán.

“Cuando arrancamos había más posibilidades. Con el tema de la pandemia algunos lugares cesaron y después volver ahí fue bastante complicado. El tema de bares en Oberá está empobrecido también. El único bar rockero que había así (Hurlingam) se cerró el año pasado. Abrió uno nuevo, y está probando suerte si va a ser lo mismo. Esperemos que sí. Estaba medo complicado en Posadas también con el cierre de La Bionda también”.

Con el adelanto de las canciones que vienen subiendo a las plataformas, DeadGone va delineando lo que será su primer disco y con él, nuevos horizontes para alcanzar. “Está muy saturada la cantidad de bandas del género y similares. Que entonces que caigan justo a ver a tu banda es medio que un golazo”, reconoce el músico.

“Siempre estamos trabajando en todo lo que es artístico. Las canciones que vamos sacando las trabajamos un montón, son meses y meses de grabación y de producción, los videos también. Tratamos de sacar algo de calidad para compartir. Siempre tratamos de hacer algo lo más profesional posible con lo que podamos”.

DeadGone se completa con Ivan Rohte (batería), Cristian Camoletto (guitarra) y Dario Mendoza (bajo). “Me gustaría firmar con algún sello discográfico porque todo lo que hacemos es autogestionado”, añadió el cantante.


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Orina y disparos en las obras: la muestra del vanguardista posadeño Oscar Bony

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Oscar Bony

La galería de arte moderno y contemporáneo Cosmocosa de Buenos Aires expone diversas obras del posadeño Oscar Bony, uno de los más importantes vanguardistas argentinos. “El pensamiento es productor de materia” se llama la muestra que abrió el jueves 27 de junio y permanecerá abierta hasta el 31 de julio en Cosmocosa, por Montevideo 1430 del barrio porteño de Recoleta, de 14 a 19, con entrada gratuita.

En exposición hay ocho obras que creó Oscar Bony en 1993 y que no se exhibían hace dos décadas, según apunta Celina Chatruc para el diario La Nación. Hay flechas clavadas sobre un torso, una ventana con los vidrios rotos por disparos y otra superficie de plomo con orificios de bala, una técnica que usó para la serie que, en paralelo, se exhibe de manera estable en el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (Malba). Justamente, de la serie del Malba que se llama “El Triunfo de la muerte” se exponen tres de sus obras, y por otra parte dos óvalos enmarcados con vidrios rotos a los tiros, con orina en su interior.

“El pensamiento es productor de materia”, dice la obra que es acompañada de una mariposa nocturna

Una mariposa nocturna exhibida en una caja le da título a la muestra porque la placa dice “El pensamiento es productor de materia”. Bony fue un vanguardista muy conocido del ambiente cultural porteño. En 1966 expuso un pene gigante en poliéster en la galería Vignes pero ese mismo día ordenaron quitarlo. En solidaridad con Bony, los demás expositores Antonio Berni, Pablo Suárez y Emilio Renart quitaron sus obras de la misma exposición.

Dos años después, en Experiencias 68, Bony montaría la que sería su obra más emblemática de todas: La familia obrera. Se trataba de una instalación conformada por dos adultos y sus dos hijos, situados sobre una tarima. En un cartel se leía que Bony pagó el doble de lo que en una jornada percibía de ingresos el mismo trabajador como matricero.

Oscar Bony nació en Posadas en 1941. Fue alumno de Lucas Braulio Areco y, como premio de un concurso en Misiones, a los 18 años consiguió una beca para estudiar artes plásticas en Buenos Aires. Sin embargo al poco tiempo renunció, aunque siguió vinculado al mundo artístico. En la actualidad, sigue siendo uno de los artistas referentes del arte contemporáneo.

Uno cuadro lleva el nombre de “utopía” y tiene balazos. Hay dos marcos ovalados, uno de ellos con orín.


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Naza Gileno: Dio clases de pádel y reunió el dinero para grabar su primer disco

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Naza Gileno es un cantautor de El Soberbio que consiguió popularidad el año pasado por su participación en el reality show Got Talent. Después de esa experiencia, viajó a Brasil, donde fue instructor de pádel y con el dinero reunido volvió para grabar su EP, que tendrá un adelanto el domingo en el Montoya, para Pepper 2, un festival que compartirá con varios otros artistas locales.

El EP “Un mundo de papel” “es bastante diferente a lo que venía haciendo, son canciones melódicas, se van para el indie. Pero siguen siendo melódicas”, adelantó Naza a La Voz de Misiones.

A las 18 de este domingo se realizará el Pepper Fest 2 en el Montoya, una gala que organiza el músico Humberto Salvador con los artistas que han grabado en su estudio Pepperland. Además de Naza Gileno, actuarán Keila Fontana, Ricky Mielnik, Brisa Trevisan, Nahum Fontana, Umendance, Renzeb, Flac O y la banda Terraza.

Hace dos semanas Naza Gileno terminó de darle forma a “Un mundo de papel”, un EP con seis canciones nuevas. “Tienen una armonía sonora. Las letras también tienen mucho que ver. Es un disco introspectivo, de situaciones que pasaron. Hay canciones que ni hablan de mí pero van por el mismo lado”, explicó el músico que tiene una lista propia en YouTube, las que obtuvieron muchas reproducciones después de su incursión en la franquicia argentina de Got Talent que se emitió en Telefe a fines del año pasado.

“La experiencia fue espectacular, inolvidable, diferente”, consideró Naza. Porque Got Talent fue en “un auditorio espectacular. Había mucha gente viendo. Aparte de gente reconocida como jurado. A mí, el que más me intimidaba, era Abel Pintos. Tenía el rol de serio en el programa. Fue inexplicable y sumó mucho en el sentido de que impulsó todo lo que era la visualización y todo lo que sería aprendizaje”.

 

Decidido a grabar su disco, Naza se fue a Brasil para reunir dinero como instructor de pádel en las ciudades de São Miguel de Oeste y en Tenente Portela. Trabajó varios meses, hasta diez horas diarias, y luego volvió a Misiones para comenzar a registrar en varias sesiones lo que será “Un mundo de papel”, el disco que será presentado en el Montoya el próximo 16 de agosto, “con un dream team e ilusiones”, adelantó.

A sus 18 años Naza decidió seguir el camino de la música después de estar unos meses en Corrientes, con la idea de estudiar medicina. “Dejé a mitad de año para irme a Buenos Aires para hacer una carrera de músico profesional. Y en San Telmo salió la primera composición, no me acuerdo cómo surgió eso. De ahí en adelante no paré”, rememoró el artista que comenzó a tocar en su casa de infancia de El Soberbio, junto a su padre y su hermano que también hacen música. “Solo tocaba la guitarra, cantaba bastante feo hasta los 18”, reconoció riéndose.

Campaña por la ONG “Creación”

Para el Pepper Fest 2 y entre las primeras 200 espectadores que ingresen habrá un sorteo. La persona afortunada podrá elegir a cualquiera de los artistas del escenario para que grabe una canción y hasta podrá participar en ella con alguna letra o historia para incluir en la obra que se grabará en el estudio Pepperland.

En el mismo festival se estará colaborando con la ONG “Creación” que atiende a las infancias y adolescentes en tratamiento contra el cáncer. Por eso invitan a acercar todo tipo de útiles de librería que serán entregados a “Creación”: tijeras, marcadores, crayones, lápices de colores, cuadernos, reglas, hojas N°3, cuadernos de tapa dura, etcétera.


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Con Christian Sancho, llega a Posadas la adaptación teatral de “The Full Monty”

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El miércoles 3 de julio se presentará en el Teatro Lírico del Centro del Conocimiento la obra “Sinverguenzas”, con las actuaciones de Juan Palomino, Christian Sancho, Carna Crivelli, Tucu López, Alejandro Cupitó y el debut de Alexis “El Cone” Quiroga.

Se trata de la adaptación teatral de la famosa comedia cinematográfica “The Full Monty” (1997) o “Todo o nada”, con entradas a la venta en Ticket Misiones, a $ 14.000 y $16.000.

El título original de la obra teatral se llama “Ladies Night” y es una adaptación escrita por Stephen Sinclair y Anthony Mccarten. “Sinvergüenzas” cuenta con una versión libre de Daniel Botti. Tal como sucede en la película, un grupo de amigos se encuentra en crisis económica y encuentra una idea extrema para obtener dinero: hacer un show de streaptease.

Además del desempleo y la crisis social, la obra teatral también plantea otras temáticas como la identidad sexual, la homofobia y el valor de la vida. “Sinvergüenzas” se está presentando en todo el país, luego de una temporada veraniega exitosa por localidades de la Costa Atlántica argentina.


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