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Hace veinte años que el el grupo de percusión La Bomba de Tiempo comenzó a tocar todos los lunes en la Ciudad Cultural Konex. Su irrupción se transformó en un fenómeno cultural de la Ciudad de Buenos Aires que reúne en cada concierto a unas dos mil personas.
“La fuerza de la percusión y el hecho de que ningún show sea igual a otro, ya que hacemos improvisación, lo hace bastante particular”, define María Bergamaschi.
María es la única mujer que toca en La Bomba de Tiempo y cree que sentir la percusión no es una cuestión de género. Creció en Posadas desde muy pequeña hasta los 18 años y en la capital misionera se formó en la Escuela de Música (Esmu) antes de egresar como Directora Orquestal en la Universidad Nacional de la Plata.
Bergamaschi es además docente, y ha sido integrante de otras agrupaciones, como Hierbacana, trío de mujeres que hacía canciones con percusión, algo que quedó plasmado en “Música de la tierra”, un recordado disco de 2009.
No obstante, con el transcurrir del tiempo, La Bomba de Tiempo se consolidó como el más preciado proyecto.
“Hacía falta un espacio sonoro y de baile así. La propuesta fue muy atractiva siempre: un lunes a las 20 horas, donde mucha gente necesitaba arrancar la semana de otra manera, conectar con lo emocional, el cuerpo y lo espiritual”, reflexiona en una entrevista para La Voz de Misiones.
Por sus conciertos individuales, La Bomba de Tiempo contó con más de mil invitados, que incluyen a Wos, Illya Kuryaki and the Valderramas, Los Fabulosos Cadillacs, Duki, CA7RIEL, Paco Amoroso, Evlay y Bersuit, por nombrar a unos pocos.
Además, tuvieron la oportunidad de tocar como invitados de artistas internacionales, como cuando acompañaron a Coldplay en el estadio Monumental, en 2022.
O cuando en 2016, Emir Kusturika los invitó a fusionar la percusión con la música balcánica en el Estadio Luna Park.
Ahora, con veinte años que se cumplen este 2026, La Bomba ya publicó dos singles: “El nuevo campeón” y “Ofrenda”, material que viene acompañado por la gira que los llevará este mes de octubre por las ciudades españolas de Málaga, Barcelona, Valencia y Madrid.
Hace veinte años que el el grupo de percusión La Bomba de Tiempo comenzó a tocar todos los lunes en la Ciudad Cultural Konex. Su irrupción se transformó en un fenómeno cultural de la Ciudad de Buenos Aires que reúne en cada concierto a unas dos mil personas.
“La fuerza de la percusión y el hecho de que ningún show sea igual a otro, ya que hacemos improvisación, lo hace bastante particular”, define María Bergamaschi.
María es la única mujer que toca en La Bomba de Tiempo y cree que sentir la percusión no es una cuestión de género. Creció en Posadas desde muy pequeña hasta los 18 años y en la capital misionera se formó en la Escuela de Música (Esmu) antes de egresar como Directora Orquestal en la Universidad Nacional de la Plata.
Bergamaschi es además docente, y ha sido integrante de otras agrupaciones, como Hierbacana, trío de mujeres que hacía canciones con percusión, algo que quedó plasmado en “Música de la tierra”, un recordado disco de 2009.
No obstante, con el transcurrir del tiempo, La Bomba de Tiempo se consolidó como el más preciado proyecto.
“Hacía falta un espacio sonoro y de baile así. La propuesta fue muy atractiva siempre: un lunes a las 20 horas, donde mucha gente necesitaba arrancar la semana de otra manera, conectar con lo emocional, el cuerpo y lo espiritual”, reflexiona en una entrevista para La Voz de Misiones.
Por sus conciertos individuales, La Bomba de Tiempo contó con más de mil invitados, que incluyen a Wos, Illya Kuryaki and the Valderramas, Los Fabulosos Cadillacs, Duki, CA7RIEL, Paco Amoroso, Evlay y Bersuit, por nombrar a unos pocos.
Además, tuvieron la oportunidad de tocar como invitados de artistas internacionales, como cuando acompañaron a Coldplay en el estadio Monumental, en 2022.
O cuando en 2016, Emir Kusturika los invitó a fusionar la percusión con la música balcánica en el Estadio Luna Park.
Ahora, con veinte años que se cumplen este 2026, La Bomba ya publicó dos singles: “El nuevo campeón” y “Ofrenda”, material que viene acompañado por la gira que los llevará este mes de octubre por las ciudades españolas de Málaga, Barcelona, Valencia y Madrid.
Naciste en Córdoba y creciste en Posadas. En que tiempo viviste en Misiones? ¿Acá comenzaste a formarte antes de ir a la Plata para dedicarte plenamente a la música?
Nací en Córdoba capital, y a los 6 años me fui a vivir a Posadas. Viví allí hasta los 18 años. En Posadas estudié y me recibí en la ESMU.
¿Cómo fue tu ingreso a La Bomba de Tiempo, en qué año y en qué circunstancias?
Ingresé a La Bomba de Tiempo en los primeros meses de su formación. Presencié el primer ensayo abierto y me acerqué a quien era su director en su momento, Santiago Vázquez, y le expresé mis deseos de formar parte del grupo. Hice una audición junto a otro compañero más que también se sumó y entré.
¿Cuáles son los instrumentos que de manera fija tocas en La Bomba?
Los instrumentos son: Shekere, congas, djembé y piano.
Los lunes en el Kónex cumple veinte años este 2026. ¿Cómo podes explicar ese fenómeno que nunca se detiene.
Sí, estamos cumpliendo 20 años ininterrumpidos. Todos los lunes. Más otras fechas que van surgiendo, además de las giras nacionales e internacionales. Y sí, realmente es un fenómeno. Trabajamos mucho para sostener el proyecto.
Pasamos de ser un grupo que en sus inicios hacía ensayos abiertos, con 50, 80 personas en Ciudad Cultural Konex, a ser la banda de percusión de referencia, de Buenos Aires y del país, donde nos ven 2000 personas promedio por lunes, todo el año.
Lo que ocurre en el escenario es muy llamativo, la fuerza de la percusión y el hecho de que ningún show sea igual a otro, ya que hacemos improvisación, lo hace bastante particular. La gente disfruta mucho del show.
Ocupamos un lugar que evidentemente se necesitaba. Sobre todo en CABA, hacía falta un espacio sonoro y de baile así. La propuesta fue muy atractiva siempre: un lunes a las 20 horas, donde mucha gente necesitaba arrancar la semana de otra manera, conectar con lo emocional, el cuerpo y lo espiritual.
Somos un colectivo de gente que piensa y diseña estrategias artísticas año tras año, desde discos, giras, trabajos relacionados con instituciones educativas, empresas, Work shops, a cómo podemos organizar y mejorar nuestro evento, desde lo estrictamente musical a toda la logística. Además en cada presentación invitamos a distintas y distintos artistas. Eso lo hace también muy especial, porque en cada presentación compartimos con el o la invitada siempre un momento de nuestro show.
Siguen tocando con el lenguaje de percusión de Santiago Vázquez o se incorporó otra metodología en este tiempo?
El lenguaje para coordinar esa improvisación sigue siendo el lenguaje de Señas. Que vamos resumiendo, inventando otras, según la necesidad.
Sos la única mujer en La Bomba del Tiempo desde sus principios. A tu parecer, ¿la mujer tiene una conexión distinta con la percusión o no es una cuestión de género?
Naciste en Córdoba y creciste en Posadas. En que tiempo viviste en Misiones? ¿Acá comenzaste a formarte antes de ir a la Plata para dedicarte plenamente a la música?
Nací en Córdoba capital, y a los 6 años me fui a vivir a Posadas. Viví allí hasta los 18 años. En Posadas estudié y me recibí en la ESMU.
¿Cómo fue tu ingreso a La Bomba de Tiempo, en qué año y en qué circunstancias?
Ingresé a La Bomba de Tiempo en los primeros meses de su formación. Presencié el primer ensayo abierto y me acerqué a quien era su director en su momento, Santiago Vázquez, y le expresé mis deseos de formar parte del grupo. Hice una audición junto a otro compañero más que también se sumó y entré.
¿Cuáles son los instrumentos que de manera fija tocas en La Bomba?
Los instrumentos son: Shekere, congas, djembé y piano.
Los lunes en el Kónex cumple veinte años este 2026. ¿Cómo podes explicar ese fenómeno que nunca se detiene.
Sí, estamos cumpliendo 20 años ininterrumpidos. Todos los lunes. Más otras fechas que van surgiendo, además de las giras nacionales e internacionales. Y sí, realmente es un fenómeno. Trabajamos mucho para sostener el proyecto.
Pasamos de ser un grupo que en sus inicios hacía ensayos abiertos, con 50, 80 personas en Ciudad Cultural Konex, a ser la banda de percusión de referencia, de Buenos Aires y del país, donde nos ven 2000 personas promedio por lunes, todo el año.
Lo que ocurre en el escenario es muy llamativo, la fuerza de la percusión y el hecho de que ningún show sea igual a otro, ya que hacemos improvisación, lo hace bastante particular. La gente disfruta mucho del show.
Ocupamos un lugar que evidentemente se necesitaba. Sobre todo en CABA, hacía falta un espacio sonoro y de baile así. La propuesta fue muy atractiva siempre: un lunes a las 20 horas, donde mucha gente necesitaba arrancar la semana de otra manera, conectar con lo emocional, el cuerpo y lo espiritual.
Somos un colectivo de gente que piensa y diseña estrategias artísticas año tras año, desde discos, giras, trabajos relacionados con instituciones educativas, empresas, Work shops, a cómo podemos organizar y mejorar nuestro evento, desde lo estrictamente musical a toda la logística. Además en cada presentación invitamos a distintas y distintos artistas. Eso lo hace también muy especial, porque en cada presentación compartimos con el o la invitada siempre un momento de nuestro show.
Siguen tocando con el lenguaje de percusión de Santiago Vázquez o se incorporó otra metodología en este tiempo?
El lenguaje para coordinar esa improvisación sigue siendo el lenguaje de Señas. Que vamos resumiendo, inventando otras, según la necesidad.
Sos la única mujer en La Bomba del Tiempo desde sus principios. A tu parecer, ¿la mujer tiene una conexión distinta con la percusión o no es una cuestión de género?
No es una cuestión de género. No lo pienso en esos términos.
Muchos grupos se inspiraron en La Bomba de Tiempo. Ahora, ¿la Bomba se inspira en algún arquetipo existente en el mundo?
Nos inspiran siempre artistas, músicas y músicos referentes nacionales e internacionales. No sólo percusionistas, músicas y músicos de todo tipo. Es muy enriquecedor escuchar un repertorio musical variado.
En lo personal, me inspira todo lo que me conmueva. Si no me toca alguna fibra, no me pasa nada. Aunque el virtuosismo sea deslumbrante.
El año pasado presentaste en la Escuela de Música de la provincia de Misiones tu libro “Entrenamiento rítmico corporal. Para cantar y tocar en simultáneo”. ¿En qué te inspiraste para escribirlo?
Sí, edité mi libro en el 2025. Hice su presentación en la ciudad de La Plata, donde vivo actualmente , y en Posadas, en la Esmu. Tuve la necesidad de facilitarle el camino a quién quiera experimentar la práctica de cantar y tocar a la vez, desarrollando un método, organizado y pensado de manera progresiva, para cualquier persona que quiera acercarse a esta práctica. Estudiantes de música, docentes, músicas y músicos profesionales, etc. Contiene 18 estilos populares distintos: zamba, cueca, candombe, gualambao, tango, chacarera, entre otros. Cada uno de ellos contiene: la canción propuesta, una vocalización diseñada específicamente para esa canción y numerosos ejercicios de entrenamiento rítmico corporal para abordar la tarea de cantar y tocar en simultáneo ese estilo.
¿También fomas parte de otras agrupaciones?
En este momento no formo parte de otras agrupaciones. Estoy abocada a La Bomba y a mi tarea docente en distintas instituciones de la ciudad.
No es una cuestión de género. No lo pienso en esos términos.
Muchos grupos se inspiraron en La Bomba de Tiempo. Ahora, ¿la Bomba se inspira en algún arquetipo existente en el mundo?
Nos inspiran siempre artistas, músicas y músicos referentes nacionales e internacionales. No sólo percusionistas, músicas y músicos de todo tipo. Es muy enriquecedor escuchar un repertorio musical variado.
En lo personal, me inspira todo lo que me conmueva. Si no me toca alguna fibra, no me pasa nada. Aunque el virtuosismo sea deslumbrante.
El año pasado presentaste en la Escuela de Música de la provincia de Misiones tu libro “Entrenamiento rítmico corporal. Para cantar y tocar en simultáneo”. ¿En qué te inspiraste para escribirlo?
Sí, edité mi libro en el 2025. Hice su presentación en la ciudad de La Plata, donde vivo actualmente , y en Posadas, en la Esmu. Tuve la necesidad de facilitarle el camino a quién quiera experimentar la práctica de cantar y tocar a la vez, desarrollando un método, organizado y pensado de manera progresiva, para cualquier persona que quiera acercarse a esta práctica. Estudiantes de música, docentes, músicas y músicos profesionales, etc. Contiene 18 estilos populares distintos: zamba, cueca, candombe, gualambao, tango, chacarera, entre otros. Cada uno de ellos contiene: la canción propuesta, una vocalización diseñada específicamente para esa canción y numerosos ejercicios de entrenamiento rítmico corporal para abordar la tarea de cantar y tocar en simultáneo ese estilo.
¿También fomas parte de otras agrupaciones?
En este momento no formo parte de otras agrupaciones. Estoy abocada a La Bomba y a mi tarea docente en distintas instituciones de la ciudad.